Baptiste Bailly Trio, presenta ‘Pensión Almayer’

ALJAZZIRA JAZZ CLUB

presenta

Baptiste Bailly Trio

Pensión Almayer

Dissabte 29 de febrer de 2020
Casa de la Cultura a les 19.30 hores
Entrada: 3 € (reduïda: 2 €)

Baptiste Bailly, piano / teclats
Ales Cesarini, contrabaix
David Gadea, bateria.

 

 

Només combinant la percussió de David Gadea i el contrabaix de Ales Cesarini, Baptiste Bailly obté en el seu trio aquesta alquímia subtil entre impressionisme francés, jazz i world music. Sense por al desconegut, una invitació a un vertader viatge musical a través de les seues composicions de melodies captivadores, impulsades per ritmes embriagadors. Inspirat en les idees de Garcia Lorca des del seu primer disc «Diálogo con un duende», Baptiste cerca amb aquest nou projecte una connexió orgànica entre els músics fins a conéixer el vertigen de lliurar-se, fins a un estat de trànsit, oblidant el terrestre en aquesta boja cerca del duende.

 

 

Baptiste Bailly va nàixer en 1992. D’origen francés, estudia en la seua infància la bateria al conservatori de St. Etienne. Va començar més tard, als 15 anys, a estudiar el piano com a autodidacta. La seua  passió cada vegada mes forta per aquest instrument el duu uns anys després a un Bachelor en Musicologia, un Diploma superior de Pedagogia musical i al Bachelor d’Interpretació en piano Jazz als 23 anys. Durant els seus estudis comença a viatjar per Espanya, gravant en 2016 « Diálogo con un duende» amb el guitarrista David Minguillon. Aquest mateix any guanya el premi de la millor composició al concurs de jazz de Castelló.

Amb els estudis acabats, va continuar desenvolupant les seues relacions musicals a Espanya, pujant a l’escenari, gravant i arreglant amb molts músics residents a València, desenvolupant una visió molt personal dels teclats, mesclant sons acústics, elèctrics i electrònics, en una explosió de dinàmiques i varietat de llenguatges que van del barroc al hard rock.

En 2019 ix el seu primer disc com a leader «Pensión Almayer» (Freshsound New Talent), amb el contrabaixista Ales Cesarini i el percussionista mediterrani David Gadea. I l’hem vist aquests últims anys compartint escenari amb músics de world music, de flamenc i de jazz, com ara Carles Dénia, Pepe Fernández, Pau Figueres, Ales Cesarini, Sergio Pereira… Les seues últimes creacions mesclen altres estils de música com la música barroca, el folk americà i l’electrònica.

És el cas del seu nou projecte amb Matt Baker i Gianluca Tavaroli on explora els seus talents de compositor,  però també de teclista, mesclant piano i síntesi analògica, en un llenguatge molt personal. I també acompanyant a la cantant francesa Roxane Arnal, en el seu treball de creació musical, desenvolupant una musica “folk psicodèlic”.

 

 

Ales Cesarini va nàixer a Roma i, residint a Espanya, comença estudis de contrabaix clàssic amb Francisco Roche en el conservatori de València, i després va estudiar música moderna (baix elèctric i contrabaix) de manera autodidacta. Ha participat en diferents seminaris de jazz des de l’any 2000.

Professionalment ha tocat amb artistes d’estils molt diversos (jazz, música africana, folklore argentí, flamenc, reggae, contemporània, electrònica, latin jazz, bossa nova) com ara Bitty Mclean, Big Youth, Kiddus I, Perico Sambeat, Greg Hopkins, Alpheus, Dave Barker, Spanish Brass Luur Metals, Albert Sanz, i ha gravat discos amb Elma Sambeat, Xperimental Shop, Sedajazz Bigband, Thais Morell, The X, Kontxi Lorente, Nacho Maño, etc.

 

 

David Gadea (València, 1985), percussionista ineludible de l’escena valenciana, ha posat les seues percussions al servei de multitud de formacions locals i artistes de renom internacional com Sole Giménez, Ximo Tébar, Leo Minax, Josemi Carmona, Ignasi Terraza, etc. Aquestes col·laboracions amb grups tan variats l’han portat a tocar en més de 20 països al voltant del món i a participar en innombrables enregistraments de diversos estils musicals diferents ( jazz, flamenc, folk, pop, world music..). L’estil de David és immediatament identificable per la diversitat tan característica de la seua paleta de colors sonors. Aquesta combinació de subtilesa, força i musicalitat, li permeten crear un estil personal de gran riquesa.

Actualment, és percussionista del grup NES amb el qual acaba de gravar disc i realitza gires intenses per Espanya i Europa.

Bernat Font Trio

Aljazzira Jazz Club

presenta

Bernat Font Trio

Des de Barcelona, concert únic a Alzira!

Presentació del nou disc, “The Sand – Live” (Swit Records, 2014)

Bernat Font Trio - The Sand - Live - cd

Bernat Font – piano, Joan Motera – contrabaix, Martí Elias – bateria

.

Dissabte, 17 de Gener de 2015

Casa de la Cultura, a les 19:30 hores

Entrades: General 3€ / Reduïda (Carnet Jove i jubilats) 2€

.

Bernat Font Trio ve a Alzira per segona vegada. La primera fou el 2011, a la Plaça de les Germanies, en la 13 Mostra de Jazz al Carrer, on va presentar el seu primer disc “The Shout” (premi Enderrock a la millor nova proposta de jazz 2011). Ens vam quedar bocabadats. I en acabar el concert ja tinguérem clar que l’havíem de tornar a dur.

No vos el podeu perdre!!!

. Continua llegint “Bernat Font Trio”

Picazo – De Lera – Cucciardi Trio

Aljazzira Jazz Club

presenta

Picazo – De Lera – Cucciardi Trio

Presentació del disc Al voltant de Mompou (2012, Blau Records)

.

Dissabte 12 d’abril de 2014

Auditori de la Casa de la Cultura

19:30 hores

Entrada: 3 euros

.

Daniel Picazo, piano

Diego de Lera, contrabaix

Felipe Cucciardi, bateria

.

Cover  picazzo picazzo2

.

Al voltant de Mompou (2012, Blau Records)   A diferència del que succeïa en èpoques passades, marcades per l’autodidactisme i les concepcions romàntiques del jazz, les últimes generacions de jazzistes espanyols han obtingut en els conservatoris una sòlida formació tècnica. La preparació proporciona a aquests músics una visió panoràmica dels mecanismes musicals que els permet moure’s amb soltesa entre gèneres molt diversos. Porten en els seus gens una versatilitat saludable, que no cal confondre amb l’eclecticisme. Daniel Picazo és un exemple perfecte d’açò. Aquest pianista va donar els seus primers passos professionals en l’àmbit de la música clàssica i després va arribar al jazz per la via del acid. En aquest disc de debut —que destil·la ja una gran maduresa— es mostra intrigat per les formes i colors musicals, més interessat pel treball col·lectiu que per l’individualisme. No renuncia a la improvisació, per al que s’envolta d’alguns dels millors vents de l’escena valenciana, però la contrapesa amb una escriptura inspirada i de múltiples registres. Al voltant de Mompou reuneix tres arranjaments sobre temes del compositor català Frederic Mompou amb dos standards i dues composicions originals. El genial Mompou (1893-1987) deu la seua fama a una música etèria, d’arrel impressionista, expressada sobretot a través de petites peces per a piano. Les Impressions íntimes són un cicle de joventut; la «Cançó número 6» és potser la més coneguda del cicle Cançons i danses. Mompou ocupa menys de la primera meitat del disc, però l’atmosfera delicada de la seua música impregna tot el conjunt. No obstant açò Picazo no cau en un respecte excessiu, i gràcies a la seua lectura, «Impressions Íntimes II», per exemple, en origen una melodia intimista, es converteix en un dels temes més potents del conjunt. Els arranjaments de «Over the rainbow», a 5/4, i «Beautiful love», amb una elaborada introducció a la manera de la música barroca, són igualment interessants. L’últim tram queda per als originals: un tango cadenciós —«Nocturna»—, que a poc a poc adquireix intensitat, i una «Nana in minor» amb aire de bachiana brasileira gràcies al bell cant sense paraules de María Velasco. El comiat a càrrec d’un sol de violoncel enllaça d’alguna manera amb les notes del contrabaix que obrien el disc, i deixa en l’oïdor la sensació d’un ple encert. Jorge García, notes al disc.

. Continua llegint “Picazo – De Lera – Cucciardi Trio”

Lluís Coloma Trio, Boogielogy

Aljazzira Jazz Club. Temporada 2006-2007

LLUÍS COLOMA TRIO

Boogielogy

Lluís Coloma – piano; Manolo Germán – contrabaix; Marc Ruiz – bateria

Dijous 15 de febrer de 2007, a  les 22:30 hores. Auditori de la Casa de la Cultura, Alzira

.

Lluís Coloma

Nascut a Barcelona (1973), Coloma és un dels pianistes més actius i reconeguts a l’escena estatal en el camp del Blues i del Boogie Woogie. Ha estat guardonat amb el premi ‘Músic de l’any 2003’ per l’Associació de Músics de Jazz i Música Moderna de Catalunya.

La doble faceta com a pianista i organista de Hammond B3, amb el qual ha desenvolupat la tècnica del pedalier, la seva excepcional mà esquerra i el seu virtuosisme creatiu i interpretatiu, fan que Coloma es guanye a cada actuació l’admiració tant del públic com de la crítica especialitzada.

Des dels seus inicis Coloma ha anat creant un toc personal en la interpretació d’aquest estil, recreant composicions pròpies, algunes de las quals es recullen en el seus discos com a líder, Remember (Omix Records 2002), Boogieology (Rosazul, 2005) i el seu nou disc Lonely Avenue (Swing Alley 2006).

Ha actuat al Festival de Blues de Cerdanyola, Festival de Jazz de Terrassa, Festival de Blues de Viana do Castelo, (Portugal), Festival de Jazz de Milán (Itàlia), Festival de Jazz de Toledo, Festival de Blues de Roses, Festival de Jazz de Cádiz, Festival de Jazz de Tiana, Festival de Jazz de Orense, al Miri Jazz Festival de Malàsia, així com al Café Central de Madrid, Black Note de València, la Bilbaina del Jazz a Bilbao o la sala Jamboree de Barcelona, entre d’altres espais. Al Juliol del 2007 actuarà al Festival de Jazz de San Javier.

Durant les seves actuacions a festivals internacionals ha tocat amb Koko Taylor, James Cotton, Axel Zwingenberger, Manu Dibango, Jimmy Rogers, Corey Harris, Tom Principato, Bob Kirkpatrick i Big Time Sarah.

Ha col•laborat amb bandes i músics com Amadeu Casas, Tandoori Lenoir, Ximo Tébar, August Tharrats, Steve de Swardt, Julian Vaughn, Javier Mas, Dana Leese Routh, Jordi Bonell, Felipe Cucciardi, Loti Lewis, aconseguint gran reconeixement per part del públic a les seves actuacions als clubs de blues i jazz més importants del país.

José Reinoso Quintet: Candombe influenciado

Aljazzira Jazz Club. Temporada 2005-2006

JOSÉ REINOSO QUINTET

Candombe influenciado

José Reinoso – piano; Raynald Colom – trompeta; Hernán Flores – baix; Salvador Toscano – bateria; Nicolás Arnicho – percussió

Dijosu 6 d’abril de 2006, a  les 22:30 hores. Auditori de la Casa de la Cultura, Alzira

JOSÉ REINOSO

Pianista nascut a Carmelo, Uruguay, el 1971. Aprén música de forma autodidacta començant la seua activitat professional als 14 anys com a teclista en bandes de rock de la seua ciutat natal.
Als 20 anys comença a estudiar música formalment, rebent classes de piano clàssic del professor Pablo Rilla (Montevideo).
El 1994 és becat per Berklee College of Music (Boston, U.S.A.). A Boston rep classes de Hal Crook, Ray Santisi, Joane Brackeen, Ed Bedner, Charlie Banacos, Alon Yavnai, fins el 1996.
Durant la seua estada a USA, la seua activitat com a pianista fou molt variada, formant part de grups de latin jazz, fusion i big bands.
El 1997 torna al seu país on treballa amb artistes de la talla de Nicolás Reinoso, Osvaldo Fatorusso, Héctor Bingert, Juan Cruz de Urquiza, Facundo Bergalli, Chico Novarro, entre d’altres. També des d’allí fa algunes gires a Argentina, Brasil i Europa, actuant a importants festivals amb el Meier Group (Montreaux Jazz Festival, Jazz a Vienne, Joan Les Pins Jazz Festival). Amb aquest grup grava tres discs amb la col•laboració del saxofonista Bill Evans.
El 1999 es trasllada a Barcelona, on resideix actualment. D’aleshores ençà ha tocat i/o gravat amb Perico Sambeat, Mike Mossman, Javier Limón, Luz Casal, Andrés Calamaro, Luis Salinas, Rosa Passos, Victoria Abril, Gustavo Bergalli, Horacio Fumero, Antonio Serrano, Raynald Colom, Marc Ayza, John Nugent, Terrassa Big Band, Mayte Martín, Miguel Poveda, Amelita Baltar. Ha participat en festivals a Suïssa, França, Itàlia, Malta, Grècia, Turquia, Suècia, Dinamarca, Marroc, Portugal, Brasil, Argentina, Uruguay i, per descomptat, a Espanya.
L’any 2002 rep el premi al “Millor Grup de Jazz 2002”, de l’Associació de Músics de Jazz i Música Moderna de Catalunya, pel seu projecte d’aleshores José Reinoso & Repique (South American Jazz) (Fresh Sound World Jazz). Amb aquest grup va participar el mateix any al Montreux Jazz Festival.
Des del 2003 és co-líder d’un projecte de “jazz sudamericà” amb l’harmonicista Antonio Serrano, amb qui ha gravat el cd El corazón del sur (New Mood Jazz)
El 2004 grava Candombe influenciado. Aquest àlbum és el debut discogràfic de José Reinoso com a líder, contant per a l’ocasió amb la participació de grans músics com ara Luis Salinas, Perico Sambeat, Raynald Colom i Antonio Serrano.
Aquest projecte de Candombe influenciado és un dels més interessants en l’àmbit musical del jazz a l’Estat espanyol. José Reinoso és un gran coneixedor de la tradició jazzística i de la música sudamericana, principalment d’Uruguay, l’Argentina i Brazil. El repertori del grup es conforma de peces originals de Reinoso, així com també de standards sudamericans de compositors com Piazzola, Gardel, Jobim, Troilo i Djavan.

José Reinoso Grupo està format per: JOSE REINOSO (piano) RAYNALD COLOM (trompeta) HERNÁN FLORES (baix) SALVADOR TOSCANO (bateria) NICOLÁS ARNICHO (percussió) Continua llegint “José Reinoso Quintet: Candombe influenciado”