Marco Mezquida, piano sol

ALJAZZIRA JAZZ CLUB

presenta

MARCO MEZQUIDA

piano sol

Dissabte, 12 de gener de 2019

Auditori de la Casa de la Cultura

19:30 hores

Entrada: 3 € (reduïda: 2 € )

.

Comencem l’any amb força!

No és la primera vegada que escoltem en directe a Alzira a Marco Mezquida. Va vindre per primera vegada amb el quartet de Miquel Fernández, el 26 de maig de 2012. Ja el coneixíem d’haver-lo escoltat en gravacions, però va ser espectacular escoltar-lo en directe.

El tornàrem a veure de nou el 12 de juny del 2015, amb una proposta més experimental acompanyant a Julián Sánchez.

I ens va captivar de tal manera la darrera vegada que va actuar amb el trio de Gonzalo del Val, presentat el disc Koiné, el 27 de maig del 2017, que vam tindre ben clar que l’havíem de convidar com a líder, i hem pensat que el major protagonisme que li podem donar és en un concert en format de piano sol, format que té molt rodat (ja en té cinc discos enregistrats a piano sol!).

Aquest és un concert que no vos podeu perdre per res del món!

.

Hi ha consens entre la premsa, programadors, públic i els seus propis col·legues a assenyalar Marco Mezquida Mateos (Maó, 1987) com una de les aparicions més brillants i prometedores en l’escena musical de la península en dècades i un artista destinat a conquerir qualsevol escenari imaginable al món. Ha estat escollit Músic de l’Any per l’Associació de Músics de Jazz i Moderna de Catalunya no una, sinó quatre vegades; ha presentat el seu concert de piano sol al imponent Palau de la Música ‐un privilegi reservat a pianistes de molt recorregut- i ha estat convocat per una interminable llista d’artistes de primer ordre per realitzar gravacions i concerts per tot el món.

Brillant com a compositor, pianista, improvisador, bandleader, eclèctic i camaleònic: Jarrett, Schubert, Ravel, Gesualdo o Bley, per nomenar uns pocs, es fonen exquisidament en l’ADN musical de Marco, que, tot acabats de fer 31 anys, ja té 50 discos gravats al costat dels millors músics del país i en la seva incessant activitat concertística ha realitzat centenars de concerts en importants auditoris, festivals i clubs de 30 països del món per 4 continents.

Nascut l’11 de març de 1987 a Maó, fill de dos professors, als 3 anys ja jugava amb la música i donada la seva facilitat per els ritmes i melodies, als 7 anys els seus pares el van animar a estudiar piano a l’Escola Municipal de Maó amb Tomé Olives i Ricard Ramisa; anys més tard va seguir estudiant piano jazz amb Suso González, piano clàssic amb Isabel Fèlix i orgue amb Tomé Olives. Des que es va llicenciar al 2009 a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) ‐on va estudiar amb mestres com Agustí Fernández, Lluis Vidal, Albert Bover i Luca Chiantore- Mezquida s’ha convertit en un dels músics més valorats i sol·licitats del panorama jazzístic i de les músiques improvisades a Espanya, elogiat per la potent versatilitat, personalitat i magnetisme musicals, convertint‐se en un dels artistes més complets i expressius de la seva generació.

La seua activat creativa no enganya: realitza una mitja de 180 concerts a l’any des de 2015 i ha gravat més de 50 discos amb els millors músics del país: 15 com a líder i colíder de grups gravant la seva pròpia música i 36 com a sideman o col·laborador de projectes diferents.

Destaquen els seus projectes Chicuelo & Marco Mezquida, Marco Mezquida & Els somnis de Ravel, MAP (Mezquida‐Aurignac‐Prats), el seu trio danès Pieris (Mezquida-Bodilsen-Andersen), els seus duets amb Manel Fortià, Pablo Selnik, Albert Bover, Ramon López, Félix Rossy. .. i els seus elogiats concerts a piano sol, un format on ha aconseguit ser anomenat mag del piano i on potencia la seva major llibertat estètica i creativa gràcies al seu bagatge en la música clàssica, contemporània, la música popular, el jazz, la lliure improvisació, el pop  i el flamenc, com demostren els seus ja 5 discos publicats a piano sol entre 2013 i 2018.

La seva devoció pel món de la cançó popular es demostra en els seus duets estables amb grans cantants: destaca l’aclamat duet amb l’artista Sílvia Pérez Cruz; el duet que forma des de fa més de 10 anys amb la cantant Celeste Alías i el que té amb el compositor i cantant Alfonso de Vilallonga on ret tribut a la chanson.

Ha actuat i gravat al costat de grans figures llegendes del jazz com Lee Konitz, Bill McHenry, Carme Canela, Gorka Benítez, Jordi Rossy, etc i forma part d’una dotzena de grups més com sideman: Giulia Valle Trio, Michael Olivera Group, Albert Cirera i Tres Tambors, Guillermo McGill, Joan Vidal Sextet, Gonzalo del Val Trio, Marc Miralta Quartet. També ha potenciat la connexió amb la dansa, actuant habitualment a duo al costat de grans ballarins com Sol Picó (Premi Nacional de Dansa), Laia Molins i Joan Taltavull.

Ha actuat presentant els seus projectes en importants auditoris i festivals de 30 països en 4 continents. Destaquen els seus concerts en els Festivals de jazz de Tòquio, Jazzaldia de Sant Sebastià, Madrid, Montreal, Barcelona, Sao Paolo, Londres, Buenos Aires… així com les actuacions en importants auditoris com la Filharmònica de Colònia, el Palau de la Música de Barcelona, el Guggenheim de Bilbao, el Castell de Peralada, l’Auditori Nacional de la Ràdio d’Àustria… Ha actuat també en alguns dels clubs de jazz més emblemàtics del món com són el Blue Note de Nova York, SF Jazz de Sant Francisco, Unterfarht de Munic, Bimhuis d’Amsterdam, Pizza Express de Londres, Sunside de París, Moods de Zurich, Porgy and Bess de Viena, Jamboree de Barcelona, BMC de Budapest, Montmartre de Copenhague, Cafè Central de Madrid i el Sometime de Tòquio.

Ha composat i gravat la música per a 4 produccions teatrals entre 2015-2017): dues reeixides i premiades produccions dirigides per Julio Manrique: “El curiós incident del gos a mitjanit” en 2015, produïda pel Teatre Lliure; EVA de la companyia T de Teatre; una adaptació d’El Petit Príncep, etc. Ha enregistrat dos programes per a la televisió catalana (Jazz a l’Estudi). Ha tocat música de Chopin, Gershwin, Mingus, Amargós, etc amb varies orquestes de clàssica i big bands de jazz: la Simfònica de Balears dirigida per S. Brotons, l’Orquestra del Penedès dirigida per M. McGuiness, l’OCIM de Menorca, big band de Classijazz dirigida per Ramon Cardo, la big band de l’ESMUC dirigida per J.A. Amargós, etc.

Una desena de premis (Altaveu 2015, 2 premis Enderrock, 4 anys Músic de l’Any per l’AMJM de Catalunya, etc) jalonen la seva fulgurant carrera musical que combina amb la docència al Conservatori Superior del Liceu de Barcelona i a l’Escola Superior d’Estudis Musicals.

https://marcomezquida.com/curriculum/

Manolo Valls Quartet presenta el disc República Cromàtica

ALJAZZIRA JAZZ CLUB

presenta

MANOLO VALLS QUARTET

presentació del disc

República Cromàtica

Sedajazz Records, 2017

.

Dissabte, 17 de novembre de 2018

Auditori de la Casa de la Cultura

19:30 hores

Entrada: 3 € (reduïda: 2 € )

.

Manolo Valls – saxo tenor

Iván Cebrián – guitarra

Óscar Cuchillo – contrabaix

Rubén Díaz – bateria


.

 

Després de diversos anys dedicats a tocar i aprendre música amb grups tan diversos com Sedajazz Big Band, Saxaes o Naima, presente el meu primer treball com a compositor liderant aquest magnífic quartet: República Cromática (Sedajazz Records, 2017).

És la millor mostra de la meua manera de fer música, del meu món sonor particular. Sense cercar massa es poden intuir en ell diferents influències musicals: melodies que recorden a Monk i Mingus, alguna sonoritat de pop “naimiana”, molt blues, algun toc free —em naix, i Lloyd em motiva, sons propers a Satie i a Davis, una mica de bossa, i també tradició jazzística transmesa per Parker, Coltrane —o directament per Cardo (Manolo Valls).

 

 

MANOLO VALLS, saxo tenor i composició

 

Professor Superior de Saxofon pel Conservatori “Oscar Esplá” d’Alacant. Ha realitzat cursos de saxofon i anàlisi musical amb Claude Delangle, Arno Bornkamp, David Alonso, Israel Mira, Adolfo Vendes, Luis Blanes i Roque Baños. En el camp del jazz i la improvisació, amb Ramón Cardo, Jesús Santandreu, Perico Sambeat, José Luis Granell, Daniel Flors, Agustí Fernández i Josep Lluís Galiana.

Durant la seua trajectòria professional ha format part de grups com Orquestra Carrusel, Sedajazz Big Band (LP “Muñequita Linda”), Big Band de la Universitat Jaume I de Castelló (LP “5 Anys de Big Band UJI”), València Big Band, Saxaes (LP “Saxaes & Amics”), Naima (LP “Naima UN0”, LP “Buscas?”) i Mike McKoy & Friends.

Eventualment ha col·laborat amb Ramón Cardo Big Band, Enjazzats Big Band, Nova Dixieland Jazz Band, orquestra de salsa Gran Caiman, Duende y Aire, 40 de Fiebre, Los Carrilanos (LP “Por pura casualidad) i Carlos Carrasco (LP “Cuentos de Papel”).

Actualment compagina la seua labor docent, en l’Escola de Música del Casino Musical i en el Conservatori Professional “Pintor Pinazo” de Godella, amb la seua faceta com a intèrpret i compositor, liderant el seu quartet de jazz, i com a director de la Big Band Casino Musical de Godella.

IVÁN CEBRIÁN, guitarra

Llicenciat en la Royal School of Music, i posteriorment mudat a Los Angeles, Califòrnia, on estudia en diversos seminaris i classes particulars amb grans músics reconeguts internacionalment. Ha format part d’importants formacions de Jazz com Perico Sambeat Hot Rats Ensemble, Perico Sambeat Big Band, Perico Sambeat Trio, Albert Sanz Playground Trio, Javier Vercher Quintet, Gabriel Schwartz Brasiliana, Ramón Cardo Quartet, Sedajazz Big Band, Soul Tubes, Sole Giménez, Astrid Asher, Alexei Leon Quintet, Santi Navalon Elektrik Jazz Mantra, entre uns altres. Actualment dirigeix el seu projecte personal Iván Cebrián Quintet i Iván Cebrián Trio.

 

 

OSCAR CUCHILLO, contrabaix

Llicenciat com a Professor Superior en Contrabaix, Pedagogia del Contrabaix i Jazz. Estudia en diversos seminaris internacionals tant clàssics com de Jazz amb professors com: Jeff Bradettich, Wolfang Güttler, Paco Lluch, Javier Pujol, Mario Rossi, Matt Baker, Joaquin Hernández, César Giner, Chris Higgins, Zé Eduardo, Lila Horovitz, Paco Catalá, Emilio Meravella, Thomas Martin, Steve Rodby, Francois Rabbath, Darryl Hall… Després de la seua dilatada experiència com a docent, actualment és professor en Sedajazz impartint diverses assignatures i al seu torn és professor de Contrabaix en l’especialitat de Jazz en el Conservatori Superior de Música “Joaquín Rodrigo”, compaginant aquesta activitat amb la de músic “freelance” tocant el baix elèctric i el contrabaix.

 

 

RUBÉN DÍAZ, bateria

Comença els seus estudis en el conservatori d’Almansa cursant piano i percussió clàssica. Simultàniament rep formació privada amb bateristes de renom i també en el col·lectiu de músics de Sedajazz amb Francisco Blanco (Latino).

Forma part de diverses agrupacions com “Babalu Swing Band”, “Ivan Cebrián Quintet”, l’ “Orquestra à base de sopro” de Sedajazz, dirigida per Gabriel Swartz, amb l’enregistrament del disc “Brasiliana” -presentant-ho en el festival de jazz de València en el Palau de la Música- o la “Big Band del Taller de Sedajazz” dirigida per “Latino” -gravant el disc “Amingus”. Participa en festivals de jazz com el festival de jazz de Ceuta, el festival de jazz de Rojales, o “Gothejazz”, compartint escenari amb músics com Santi Navalon, Jesús Santandreu, Toni Belenguer o David Pastor.

Actualment compagina actuacions amb diverses formacions valencianes amb els seus estudis en el Conservatori Superior de Música “Joaquín Rodrigo” de València, en l’especialitat de Jazz.

Inici de la temporada 2018-2019: cinema-concert “L’heroi del riu” (1928)

Aljazzira Jazz Club i Club Cinema Alzira

vos conviden

a l’inici de la temporada jazzística i de cinema, amb la projecció de la pel·lícula còmica muda, L’heroi del riu (Steamboat Bill, Jr.)(1928), co-dirigida i interpretada per Buster Keaton. Tal com es feia a l’època del cinema mut, durant la projecció de la pel·lícula s’interpretarà la música en directe, a càrrec de Carles Robert (piano i composició) i Miquel Àngel Marín (clarinet).

Divendres 19 d’octubre de 2018
Auditori de la Casa de la Cultura
Hora: 20.30

Títol original: Steambot Bill Jr. EUA, 1928. 71 min.

Intèrprets: Buster Keaton, Tom McGuire, Ernest Torrence, Tom Lewis, Marion Byron.

Música: Carles Robert.

Els propietaris de dos vaixells fluvials competeixen pel control del transport de mercaderies pel riu Mississippi. Bill, un d’ells, espera l’arribada del seu fill Willie (Buster Keaton), que ha estat estudiant en la ciutat, perquè li ajude en el negoci. Però Willies és un jove inexpert i, a més, s’enamora de la filla del rival del seu pare, la qual cosa aguditza les tensions entre els dos propietaris. 

+ info: https://www.efeeme.com/el-heroe-del-rio-1928-de-buster-keaton-y-charles-reisner/

.

Carles Robert, piano

Format a Barcelona, al Conservatori Superior Municipal i a l’ESMUC, especialitzant-se en el camp de la composició audiovisual. Ha rebut encàrrecs de diverses entitats per compondre la música de pel·lícules silents, entre les quals cal destacar La quimera de l´or de Chaplin, L’heroi del riu de Buster Keaton, El President de C.T. Dreyer o Sunrise F. W. Murnau.
Ha actuat en diversos Festivals (Festival COS de Reus, Festival de Música de Cartagena, Festival de Jazz
Voyeur de Mallorca i Festival de Jazz d´Escaldes Engordany, Festival Mas i Mas 2015), Filmoteques (Filmoteca del CEC de atalunya), Auditoris (Auditorio de Galicia, Teatro Cervantes de Valladolid, Teatre Metropol de Tarragona, Palau Robert o Sala Montjuïc de Barcelona), Xarxes (Circuit Anem al Teatre de la O.D.A., Joventuts Musicals) i conferències a Escoles, Conservatoris i Universitats a Catalunya i a l’estat espanyol. Tanmateix ha col.laborat en concerts solidaris a favor de la infància per UNICEF.
Recentment ha col·laborat amb l’Orquestra de Cambra Catalana dirigint la seua música per a la pel·lícula El noi de Chaplin. També ha estrenat el musical Recorda qui ets, on ha volgut plasmar els seus ideals humans, d´ecologisme i sostenibilitat del planeta i ha posat música al documental The Stone Circle de Patrick Pfstner, als EEUU.
En la seva tasca docent és professor d’harmonia al Conservatori Professional de Música Mestre Montserrat de Vilanova i la Geltrú i compagina la seva activitat artística amb el creixement personal, a través de disciplines com el Rebirthing, el Ioga i el Reiki.

.

Miquel Àngel Marín, clarinet

Nascut a la Cava-Deltebre, l’any 1966. Clarinetista format a Catalunya (Conservatori Municipal Barcelona) i a Alemanya (Hochschule für Musik Karlsruhe); estudis d’Història a la Universitat de Barcelona.
Actiu com a músic freelance, ha actuat a Europa, Corea i Israel; darrerament ha actuat a Islàndia.
Solista amb les orquestres de Cambra del Conservatori Moscou, Leos Janacek Ostrava, Cambra Brno, Zlin, Cambra Catalana, Cambra Vila-Seca, Polnische Kammerphilarmonie. Música de cambra amb els quartets Moyzes, Venus Kapralova, Dafna (Filharmònica Israel), Sariel Maler, Tri@ngle (Oriol Aymat, Dani Espasa).
Ha col·laborat amb compositors com Antoni Sebastià, Llorenç Barber, Carles Santos, Carles Andreu, Carles Robert, Ramon Humet, Joan Saura, Markus Hechtle, Changwon Park, Imho Park. Realitza música per a poesia, vídeo, dansa i teatre: Carles Hac Mor, Ester Xargay, David Ymbernon, Anne Dennis, Rubirola-Montseny… i tallers de creació sonora en escoles i instituts de Catalunya.
Ha estat professor de clarinet i música de cambra en escoles de música alemanyes i en els conservatoris de Vilanova i la Geltrú, Vila-seca i Cambrils.
Ha publicat els llibres Lo clarinet és l’aixada (Cafè Central/Emboscall) i Música és enxampar mosques (Arola).
Des de l’any 2005, coordina el festival d’arts experimentals Bouesia.